Por: El Fett (@El_Fett)
Queridas y estimados amantes del buen cine:
¿Ya votaron en los Premios Cinescopia? Recuerden que el 19 de marzo se llevará la gala y la entrega de los mejores galardones a lo mejor y peor del cine en 2022, desde el Teatro Simón Bolívar en Loja, Ecuador, y con una producción que ya quisiera el pinche Oscar. Por cierto, el 12 de marzo también es un día importante, pues cierran las votaciones de nuestros Premios en los que ustedes decidirán a los ganadores y perdedores. Escojan con la sabiduría fílmica provista por la práctica de esta sagrada columna predictiva, que en esta primera quincena de marzo se honra en presentar a toda la carne internacional nominada al Oscar
¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! La única guía predictiva de los estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Con un 92% de eficiencia ¡Recuerda! Que ir al cine sin él es como un burro sin mecate, como Rocky sin Apollo, como Tesla sin mano de obra barata mexicana, como Pedro Pascal sin morros adoptados, como Netflix sin compartir cuentas ¡Una pendejada! ¡Algo ilógico! ¡Cínico! ¡Vergonzoso! Comparte la sabiduría fílmica y evita el maldito bodrio.
Atte. El Fett
Estrenos del 2 de marzo
Close (Bélgica, 2022)
Va para: Cartelera
Créditos: El belga Lukas Dhont, en apenas su segundo largometraje tras debutar ganando cinco premios en Cannes en 2018 con la excelente “Girl”.
De qué va: Dos amigos de 13 años comienzan a distanciarse cuando uno de ellos se ve afectado por las críticas y burlas constantes en su colegio hacía su relación, la cual tachan de homosexual.
Expediente: Premio especial del jurado en Cannes, 37 reconocimientos mundiales y su nominación al Oscar como mejor película extranjera. Dhont crece de manera técnica, pero no narrativa.
Pronóstico (CERTIFICADO): Dhont se ha convertido en un buen portavoz fílmico sobre las carencias ideológicas de la sociedad sobre el tema de la homosexualidad. Si bien en “Girl” nos narraba el proceso interno para confrontar el externo, en “Close” explora la afectación del entorno y sus consecuencias hacía lo interno; pero desgraciadamente se queda corta en su loable intento. A pesar de rebasar lo “mediocre, su poca estructura encausa una de las decepciones del año, pues prácticamente funciona durante sus primeros 50 minutos para después pretender construir un duelo en base a un nulo desarrollo de su personaje y/o de su entorno, más que la originada en el primer acto. Las actuaciones y su tono neorrealista sostienen la narración, pero el interés en ella se pierde muy pronto.
Dato curioso: Antes de nombrar la película “Close”, Dhont consideró el título “We Two Boys Together Clinging”, mismo título que la pintura de David Hockney que lo inspiró.
Calificación predictiva: 3/5 Disfrutable Mehhh
El Triángulo de la Tristeza (Suecia, 2022)
Va para: amazon prime
Créditos: El consentido de Cannes, el sueco Ruben Ostlund, ahora con dos Palmas de Oro y el poder de la internacionalización (con sus nominaciones al Oscar). En el reparto figuran Woody Harrelson, Zlatko Buric y Charlbi Dean (que en paz descanse).
De qué va: Dos influencers son invitados a un crucero de lujo donde coexisten puro pinche magnate internacional. Sin embargo, tras una fuerte tormenta y un capitán borracho, el yate naufraga, y las clases sociales se invertirán.
Expediente: Palma de Oro de Cannes, 19 reconocimientos internacionales, y tres nominaciones al Oscar, incluyendo mejor película, dirección y guion.
Pronóstico (CERTIFICADO): Acostumbrados al poder narrativo en torno a la crítica social y de clases de su director, este triángulo es una maldita decepción. Aunque sus primeros dos actos funcionan de manera soberbia al encausar ese toque y estilo ácido, burlándose de todos los estereotipos de la clase social alta, del consumismo, las tendencias progresistas y de la moda “influencer”, es el tercer acto el que hace naufragar a una historia que presumía de una sólida estructura coral, la cual se derrumba en su totalidad con la aparición de un personaje sin trasfondo o motivo previo. Más incómoda que graciosa, la comedia se ve tan desequilibrada que el director tiene que recurrir a un giro final de lo más absurdo y sensacionalista, casi extraído de los chistes de “La Familia Peluche”. Por eso Ostlund fue nominado al Oscar, por qué hizo algo más mediocre para mostrárselo al occidente.
Dato curioso: Östlund se une al selecto grupo de directores dos veces ganadores de la Palma de Oro, junto a nombres como los de Michael Haneke, Ken Loach, Shôhei Imamura, Los Hermanos Dardenne y FrancisFord Coppola.
Ellas Hablan (Women Talking, Estados Unidos, 2022)
Va para: Cartelera
Créditos: Cuarto largometraje de la también actriz canadiense, Sarah Polley, que firma su consolidación en el banquillo con esta hermosa y bien ejecutada cinta, y con un reparto de primer nivel que incluye a Frances McDormand, Rooney Mara, Claire Foy, Jessie Buckley y Ben Whishaw.
De qué va: Tras sufrir un ataque de abuso sexual, las mujeres de una comuna religiosa se unen en el granero para decidir si oponerse, irse, o simplemente aceptar lo sucedido y seguir adelante con sus vidas.
Expediente: 50 reconocimientos internacionales y/o de la crítica, Polley tiene prácticamente asegurado el Oscar a mejor guion adaptado (si es que no pasa alguna opresora sorpresa).
Pronóstico (CERTIFICADO): La buena dirección se materializa gracias a la magnífica habilidad oral de sus actrices, al potenciar el guion con una dicción que refleja todas las emociones de estas mujeres buscando justicia o la salida de una situación desgraciadamente atemporal, la opresión y la indiferencia del hombre. Polley extrae todas las reflexiones alrededor de la impotencia femenina, dentro de una comuna alejada de una sociedad que por desgracia podría ser más tirana que su costumbrista vida; la directora juega literalmente con los pros y contras del silencio o la lucha por una dignidad que parece imposible. Aunque predecible, el poder se encuentra en la poesía de sus diálogos y en ese cuidado alrededor del sonido de sus entrañables, bellas, impotentes, pero poderosas voces.
Dato curioso: Esta es la primera película de Orion Pictures en ser nominada a Mejor Película en los Oscar desde El silencio de los Inocentes (1991), una diferencia de 31 años, y la primera desde que MGM la compró en 1997.
Calificación predictiva: 3.5/5 Se Deja Ver
Creed III (Estados Unidos, 2023)
Va para: Cartelera
Novena película dentro de la saga “Rocky” y primera sin “Rocky”, lo cual significa que por fin le han quitado el freno de mano a Ryan Coogler (guion) y a MichaelB. Jordan, que dirige y de nuevo protagoniza. ¿El resultado? Un buen entretenimiento, sin pretensiones y con mucho pinche madrazo, que sorprende por su suspenso y estilizadas escenas de combate (basadas en “Dragon Ball” y en “Cape Fear”, no es broma). Por otro lado, también llama la atención la soltura narrativa de la dupla guionista – director que, aunque siguen la misma fórmula, proveen a su héroe y nuevo villano (un Jonathan Majors que anda de moda) de buenos matices y trasfondos para llevar al espectador a un buen y explosivo clímax. Ahora si que este mes se vale ver más “bax”.
Calificación predictiva: 2.5/5 MediocrEntretenida
Nada que ver (México, 2023)
Va para: Cartelera
Algo deberá tener este convencional drama romántico enfocado en la discapacidad visual y el entendimiento de dos personas distintas que buscan dispersar su soledad, y es que la cinta es dirigida por Kenya Marquez, cineasta mexicana que ha gustado y triunfado en la escena nacional gracias a dos decentes producciones: Fecha de Caducidad y Asfixia. Eso, o tal vez como su ópera prima, Kenya ha llegado a su “fecha de caducidad” y sucumbido ante los poderes del público mezquino de su país, adicto a melodramas y comedias insufribles ¡y pues de algo hay que tragar! Su reparto, sacado del culo de las telenovelas, no ayuda a tener muchas expectativas, así que habrá que tener reservas.
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Estrenos del 3 de marzo
Eres tú (España, 2023)
Va para: Netflix
Bueno, al menos los españoles saben que sus mamadas noveleras deben ir directo al escusado de Netflix. Por eso la directora española, Alauda Ruiz de Azúa, tuvo la decencia de mandar a su segunda película al streaming ¿o será sapiencia? Pues quizá no quiera ver manchada su reputación después de haber debutado apenas el año anterior con “Cinco Lobitos”, aclamada opera prima que se llevó el Goya y otros 19 reconocimientos en Europa (incluso se pensaba que dicha cinta sería la elegida para competir por una nominación para el Oscar). La historia de un hombre que al besar a las mujeres tiene el poder de ver el futuro con ellas, es un argumento tan truqueado, que de seguro el clan Derbez ya le echó el ojo para hacer un aún más abominable remake mexicano.
Calificación predictiva: 1.5/5 Absurda
Sayen (Chile, 2022)
Va para: amazon prime
Al menos en cuestión de argumento, amazon da un golpe de autoridad a Netflix, con una historia de venganza sobre una mujer mapuche, que busca cazar a los hombres que no solo asesinaron a su abuela, sino que también quieren destruir el ecosistema y las tierras boscosas de sus ancestros. Pensada como una trilogía, la que será la primera parte de esta cinta de acción, thriller y cuidado ambiental, está dirigida por Alexander Witt, que no se hacía cargo de un largometraje desde el 2004 con la mejorcita parte de la saga de Resident Evil: Apocalypse. La cinta es una producción chilena, que de hecho ha retrasado su estreno desde julio del anterior año.
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Estrenos del 9 de marzo
EO (Polonia, 2022)
Va para: Cartelera
Créditos: Jerzy Skolimowski, legendario director polaco que no aparecía desde 2015, siendo un rostro irónicamente reconocido hasta en occidente debido a su también faceta de actor (salió hasta en Avengers). Skolimowski es uno de los pocos directores que ha ganado en los tres festivales AAA europeos: Cannes, Berlín y Venecia.
De qué va: La historia de un burrito y su andar por Europa, desde su participación en un circo, hasta un matadero en Italia.
Expediente: Ganadora del premio del Jurado en Cannes, de otros 19 reconocimientos internacionales y con nominación al Oscar como mejor película extranjera.
Pronóstico (CERTIFICADO): Desde su estreno en Cannes, esta actualización de la trascendental “Au Hasard Balthazar” (1966) de Robert Bresson, fue levantando olas entre la crítica especializada con su historia sobre un burro y su travesía (desde su “rescate” de un circo) a través de Europa, donde se encuentra con gente diversa y experimenta alegría y dolor, reflejando la composición moderna de Europa a través de su visión. Su estudio sobre la naturaleza animal del ser humano, su exquisita fotografía, y su lograda banda sonora, resultan no ser del todo convincentes, quedando en un nivel superficial. Una cinta meramente episódica, existen pasajes que reflejan la analogía que pretende su director, pero en términos generales resulta repetitiva y cansona.
Dato curioso: Skolimowski declaró que la única vez que lloró mientras veía una película fue con Al azar de Baltasar (1966), que trata sobre un burro maltratado. Obviamente este fue su homenaje a aquella obra
Calificación predictiva: 3/5 Disfrutable Mehhh
65 (65: Al borde de la extinción, Estados Unidos, 2023)
Va para: Cartelera
Cuando la dupla de ScottBeck y Bryan Woods se ponen solo a escribir, les pueden salir cosas como “A Quiet Place”, pero cuando se ponen a dirigir ¡Cuidado! Que pueden llegar a hacer bodrios infumables. Como el Planeta de los Simios, pero con dinosaurios, un astronauta se pierde en el tiempo y aterriza en la Tierra 65 millones de años atrás, solo que aquí no hay giros o reflexiones sobre la humanidad, sino dos horas de correr y esconderse con todo y escuincla incluida (por que siempre tiene que haber un mocoso, claro), para hacer todo más complicado. Imprimiendo el tono ya conocido de suspenso y supervivencia, estos dos han de haber pensado: “si ya se tragaron cuatro secuelas horribles de Jurassic Park ¿Por qué no se pueden tragar esta?” Y aquí están.
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Academia de Conejos (Alemania, 2022)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 1.5/5 Huevada
Pobre animación alemana que significa la secuela de otra película que se llamó igual (pero que por alguna razón los dobladores de títulos decidieron ignorar) del 2017, y que trata básicamente de una academia donde enseñan a los conejos a ser “conejos de pascua”, y llevar huevos por doquier. Siguiendo aquella historia, ahora toca al protagonista graduarse, pero el gran huevo dorado hace una huevada, y los conejos tendrán ahora que recuperar todos los huevos de los zorros. Como para que hasta los niños la ignoren, como dato curioso su directora, Ute von Münchow-Pohl, comenzó su carrera como animadora de las aventuras de Fievel, a cargo de Don Bluth
Demon Slayer: To the Swordsmith Village (Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba – To the Swordsmith Village, Japón, 2023)
Va para: Cartelera
Solo para otakus de hueso colorado, dejo a mi compañero “IvanO”, Licenciado en Otakutecnia y experto de esta saga conformada por series y películas, para que nos pronostique que va a pasar: “Tanjiro y compañía están de vuelta, en la que el espectador va a revivir los dos últimos capítulos de la temporada dos, “El arco del Distrito del Entretenimiento”, y el primer capítulo de la nueva temporada del “Arco de la Villa de los Herreros”, siendo un corte especial para cine y remasterizado en 4K. Revivir en pantalla grande la épica pelea entre Tanjiro y las lunas Demoníacas Daki y Gyutaro será un otakurgasmo”. Bueno, lo del “otakurgasmo” se lo agregue yo. Pero pronosticada ya está.
Calificación predictiva: 3.5/5 Se Deja Ver en Otaku
Manto de Gemas (México, 2022)
Va para: Cartelera
(CERTIFICADO) La editora de Carlos Reygadas, Natalia López, debuta como directora cambiándose el nombre a “Karla Reygadas”, y es que su relato sobre tres mujeres acosadas por el entorno del narcotráfico básicamente maneja todo el estilo de su maestro, con una narrativa difusa e inconexa, y una estética contemplativa que pretende sumergirnos en este hastiado efecto de sueño (o pesadilla). Quizá los del Festival de Berlín pensaron que era el mismísimo Carlos (que por allá lo aman), y por eso le entregaron el premio del jurado (Oso de Plata) en la edición 2022. Muy sobrevalorada, este debut solo denota a una alumna desdibujada, carente de profundidad y preocupada solamente por lo que si sabe hacer: editar.
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Scream VI (Estados Unidos, 2023)
Va para: Cartelera
Aprovecho este espacio para que vean “Pearl”, una de las mejores películas del 2022 y revolucionaria del género slasher, que aniquila de manera literal, narrativa y visualmente a todas estas pendejadas de secuelas llamadas “Scream”, “Halloween” “Masacre en Texas” y demás estupideces que tienen pagándole la terapia de bótox a CourtneyCox, que ya parece más Sylvester Stallone que la Mónica de Friends. “Pearl”, dirigida por Ti West cuenta con cinco estrellas de recomendación, con el sello de garantía de la gran mayoría de críticos de este sitio, y con 11 nominaciones en los Premios Cinescopia (siendo la más nominada), en los cuáles ya pueden emitir su voto de hoy y hasta el 12 de marzo. Ya no vean mamadas, y pónganse a ver buen cine.
Calificación predictiva: 1/5 Cochinada
Estrenos del 10 de marzo
Puedes hacerlo Chang (Chang Can Dunk, Estados Unidos, 2023)
Va para: Disney Plus
Calificación predictiva: 0/5 Derbez
Primer largometraje de Jyngyi Shao, que relata las peripecias de un joven asiático – americano que solo quiere demostrar que sabe jugar baloncesto, mientras intenta agradarle a la chica que le gusta y hacerla interesarse por su cultura asiática, sus padres y amigos. Otra pobre propuesta juvenil del streaming del ratón, que si no fuera por The Mandalorian este marzo, estaría prácticamente vacía de estrenos (y eso que estamos en el mes de los primera corrida comercial importante para los estudios). Con mensaje panfletero sobre inclusión racial y superación personal, Shao parece estar dirigiendo un comercial mezquino de algunos tenis o algún instituto escolar.
¿Encontró lo que buscaba? (México, 2023)
Va para: Netflix
Tercer largometraje de YibranAsuad, otro montador que no ha podido trascender como director debido a estar esclavizado a Netflix y a las telenovelas (dirigió más de una decena de la horrenda “La Casa de las Flores”). En este nuevo intento por llamar la atención, relata la historia de un ex locutor de radio y ahora trabajador de supermercado, que tendrá que asistir a una reunión de su vieja emisora de radio, y así poder volver a ver al amor de su vida. Otra mamarracha comedia romántica para perder suscriptores, ni siquiera la presencia de Álvaro Guerrero en el protagónico (para su servidor, uno de los mejores y más desperdiciados actores en el cine mexicano), podrá darle su libertad a Asuad, condenándolo a otros 20 años de dirigir pendejadas en Netflix.
Calificación predictiva: 0/5 Derbez
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